Essa semana, chega aos cinemas o filme Nasce uma Estrela, a mais nova adaptação dirigida por Bradley Cooper para uma história das mais clássicas dentro de Hollywood. A ideia básica gira em torno de uma cantora estreante que busca o sucesso em Los Angeles. Para ajuda-la a despontar com suas músicas, ela busca a ajuda de um astro local que se encontra em um período de decadência, consumido pelo álcool e por outras drogas. Juntos, eles conseguem transformar a cantora em um enorme sucesso, e enfrentam os problemas uns dos outros para poderem ficar juntos.
Uma história de superação e união que já foi usada diversas vezes por Hollywood, Nasce uma Estrela não serve apenas como inspiração para outros filmes, como também já foi readaptada inúmeras vezes, sendo a versão de Cooper a quarta vez que esse sucesso atinge o cinema. Em todas as suas adaptações, inúmeros ícones de peso do cinema atuaram como o casal principal. Confira abaixo todos os protagonistas das múltiplas versões de Nasce uma Estrela.
JANET GAYNOR

A primeira protagonista da primeira versão de Nasce uma Estrela, Janet Gaynor nasceu em 1906, em Philadelphia. Ainda criança se mudou para São Francisco com seus pais, onde logo se apaixonou pelos estúdios e pelos famosos de Los Angeles e decidiu tentar uma carreira de atriz. Tendo iniciado seus trabalhos com curtas e comédias, ela logo recebeu sua chance de estrelato em A Inundação, de 1926. Aquele primeiro papel atraiu a atenção de inúmeros magnatas do cinema, que a colocaram em outros quatro filmes naquele mesmo ano: A Folha do Trevo, A Águia Azul, O Beijo da Meia Noite e Alma que Volta.
No ano seguinte, ela voltou a fazer sucesso com Sétimo Céu e Aurora, que juntos com O Anjo das Ruas, garantiram a ela o primeiro Oscar de Melhor Atriz da história, além de fazê-la a única a ganhar o prêmio por múltiplos papéis. Ela também foi uma das poucas que conseguiu imediatamente fazer a transição do cinema mudo para os filmes falados, ganhando muito por causa de sua voz encantadora. Mas além de seus sucessos no cinema, Janet também era uma diva do teatro, sendo uma das maiores atrizes dos anos 30.
Em 1937, Gaynor viveu Vicki Lester na primeira versão de Nasce uma Estrela ao lado de Friedric March. Apaixonada pelo cinema, a jovem tenta a todo custo uma chance de obter o estrelato, mesmo que suas expectativas sejam de uma em cem. Aliando-se com Norman Maine, um astro decadente de Los Angeles, ela busca o estrelato a todo custo, pois sente que, de todas essas cem chances, ela pode ser “a uma”. Por sua grande atuação, ela recebeu uma Indicação ao Oscar, mas foi derrotada por Luise Rainer em Terra dos Deuses.
Após atuar em Jovem no Coração (1938), Janet Gaynor desapareceu do mundo dos cinemas por um longo tempo, no qual se dedicou à sua carreira teatral. Ela só retornaria às grandes telas em 1957, com O Sonho que Eu Vivi, sua última atuação no cinema. Janet Gaynor faleceu em 14 de setembro de 1984, vítima de uma pneumonia.
FREDRIC MARCH

O ator Fredric March não iniciou sua carreira profissional no cinema propriamente dito. Formado pela Universidade de Wisconsin, seu primeiro trabalho foi como bancário, emprego do qual desistiu ainda nos anos 1920 após uma apendicectomia de emergência. No começo, ele trabalhou como figurante e teve sua estreia na Broadway em 1926. No final da década, assinou um contrato com a Paramount e já em 1930, ganhou sua primeira indicação ao Oscar por The Royal Family of Broadway. A premiação em si, no entanto, viria apenas dois anos depois, com O Médico e o Monstro.
Nos anos 30, se tornou famoso por suas atuações em filmes baseados em romances clássicos, como Sócios no Amor (1933), Les Misérables (1935) e Anna Karenina (1935) antes de se juntar a Janet Gaynor como protagonista de Nasce uma Estrela (1937). Como o Norman Maine original, March vive um grande astro do passado, que vê sua carreira afundar cada vez mais no fracasso e no alcoolismo, até conhecer a jovem Vicki Lester (Gaynor), que pede sua ajuda para conseguir se tornar uma estrela. O papel lhe rendeu uma nova indicação ao Oscar, mas March foi derrotado por Spencer Tracy, em Marujo Intrépido.
O ator resistiu fazer contratos de longo período com os estúdios, o que o permitiu realizar uma grande quantidade de filmes para as mais diferentes produtoras, tendo ganhado seu segundo Oscar em 1946 por Os Melhores Anos de Nossas Vidas. Ele também foi vencedor de dois Prêmios Tony por sua atuação no teatro e de inúmeras indicações ao Emmy por seu trabalho na série The Best of Broadway.
Sua quinta e última indicação ao Oscar veio com a adaptação de 1951 de A Morte de um Caixeiro Viajante. Em 1957, ele recebeu o Prêmio George Eastman por sua “enorme contribuição à arte cinematográfica”. No começo dos anos 60, ele ainda atuaria em O vento será tua Herança e Sete Dias de Maio. Em 1970, March foi diagnosticado com câncer de próstata e recorreu a uma cirurgia, mas a doença acabou causando sua morte em 1975.
JUDY GARLAND

Uma das queridinhas da Era de Ouro de Hollywood, Judy Garland nasceu em Minnessota, em 1922. Desde muito cedo na sua vida, demonstrou talento para o canto e para a dança, algo no qual sua mãe investiu pesadamente durante seus primeiros anos. Com uma vida complicada, Judy sofreu muito por causa da ambição de sua mãe por ela se tornar uma estrela. Por conta das relações de seu pai com outros homens (algo que na época era proibido), Judy e sua família tiveram que mudar de cidade inúmeras vezes ao longo dos anos, até que, em 1935, a jovem atriz conseguiu seu primeiro trabalho junto com os estúdios MGM.
Ainda assim, a atriz foi mantida afastada de grandes papéis, até que a sua execução da música You Made Me Love You durante o aniversário de Clark Gable levou o magnata do estúdio, Louis B. Mayer, a prestar mais atenção em seus talentos e lhe render o papel no filme Loucuras de Estudantes (1936). Alguns anos mais tarde, em 1939, Judy estrelaria um de seus maiores sucessos: O Mágico de Oz, onde interpreta a jovem Dorothy, que é levada por um tornado até uma terra distante habitada por seres encantados e por uma bruxa maléfica. Depois de seu enorme sucesso, a atriz começou a participar de seus primeiros filmes adultos, participando de filmes como Idílio em Do-Re-Mi, O Ponteiro da Saudade, As Garçonetes do Harvey e A Noiva Desconhecida até chegar ao papel de Esther na versão de 1954 de Nasce uma Estrela, onde sua personagem, uma jovem aspirante a cantora e atriz busca a ajuda de uma estrela do cinema em decadência (James Mason), para conquistar o estrelato, ao mesmo tempo em que tem que lidar com o alcoolismo e os problemas pessoais de seu parceiro.
Anos se passaram antes que Garland retornasse ao cinema, em razão de alguns problemas pessoais com seu marido. Em 1961, ela atuou em Julgamento em Nuremberg, pelo qual foi indicada ao Oscar, mas perdeu para Rita Moreno. Dona de uma vida conturbada e cheia de problemas, Judy logo apresentou problemas de vícios devido aos medicamentos que eram dados a ela pela equipe da MGM para que mantivesse seu peso e sua forma. A mesma equipe a convenceu a abortar seu primeiro filho, razão que a levou a uma má fama por suas “Ações inumanas”. No final de sua vida, os remédios pelos quais ela acabara se viciando geraram uma overdose que ocasionou a sua morte aos 47 anos, em junho de 1969.
JAMES MASON

O parceiro de Judy Garland em 1954 era James Mason, um ator britânico nascido em Yorkshire e que cursou Cambridge, onde descobriu seu talento para a atuação. Em um primeiro momento, ele tentou se unir a Tyrone Guthrie e Alexander Krota, que lhe deram um papel menor em um filme em 1933, mas logo o demitiram. Por causa disso, Mason se dedicou muito ao teatro, tornando-se um grande ator de palco, ao mesmo tempo em que começava a ganhar papeis em filmes: primeiro alguns pequenos, depois alguns mais chamativos.
Extremamente chamativo em papeis de protagonistas um tanto melancólicos, Mason logo se tornou um dos maiores atores britânicos dos anos 40. Chegando nos estados Unidos, ele mudou seu repertório para papéis mais glamurosos e heroicos. Sua tendência a aceitar qualquer papel que lhe fosse oferecido o levou a alguns papeis um pouco infelizes, mas ao longo de sua carreira, ele se tornou um membro respeitável da indústria, atuando em filmes como A Espiã da Argélia (1944), O Sétimo Véu (1945), Malvada (1945) e Na Teia do Destino (1949), tendo recebido três indicações ao Oscar, a primeira delas por seu papel em Nasce uma Estrela, de 1954.
Mason deu nova vida ao papel de Norman Maine, um ator fracassado que ajuda a cantora novata Vicki Lester a encontrar seu sucesso e ganhar sua fama. Assim como Fredric March, Mason também foi indicado ao Oscar por seu trabalho, mas perdeu o prêmio.
Ao longo dos anos, Mason teve um grande número de grandes papéis, como em 20.000 Léguas Submarinas, Delírio de Loucura, Intriga Internacional e Viagem ao Centro da Terra. Recebeu suas duas outras indicações ao Oscar em 1967, por Georgy, a Feiticeira, e em 1983, por O Veredicto. O ator faleceu em 1984, vítima de um ataque cardíaco.
BARBRA STREISAND
A atriz, cantora, diretora e produtora Barbra Streisand é um dos maiores sucessos da indústria do entretenimento. Nascida em 1942, foi criada em uma família de classe média e sonhou a vida toda em ser atriz. Seus primeiros trabalhos foram como cantora em um clube noturno, onde ela começou a atrair interesses por conta de sua poderosa voz, que a vez estrear na Broadway em 1962 com a peça “I Can Get It For Your Wholesale”. No ano seguinte, ela lançou seus primeiros álbuns pela Columbia Records, pelos quais faturou inúmeros prêmios, incluindo o Grammy de melhor Álbum do Ano. Em 1964, ela atingiu um novo sucesso na Broadway ao estrelar em Funny Girl, e em 1965, assinou um contrato com a CBS para a produção de um programa de especiais anuais, My Name is Barbra.

Após alguns anos em Londres, Barbra regressou aos Estados Unidos e lá participou de seu primeiro filme: Funny Girl: A Garota Genial (1968), que lhe rendeu seu primeiro Oscar. Depois desse sucesso, a atriz seguiu para uma série de musicais e filmes de comédia, incluindo Nosso Amor de Ontem (1973), na qual contracenou com Robert Redford e rendeu ao público aquela que foi considerada sua melhor performance, além de transformar a música The Way We Were em um dos maiores clássicos da época. Em 1976, ela protagonizou a nova versão de Nasce uma Estrela, um de seus projetos mais pessoais e de maior fama. Por seu papel como Esther Hoffman, ela recebeu o Globo de Ouro de Melhor atriz e seu segundo Oscar, dessa vez pela com posição da música Evergreen, o famoso tema de amor do filme. No restante dos anos 70 e começo dos anos 80, ela se dedicou à sua carreira musical, emplacando pelo menos um álbum por ano e gravando sucessos como You Don’t Bring Me Flowers e Enough is Enough. Em 1983, ela lançou seu primeiro filme como diretora, Yentl, que recebeu boas críticas e concorreu a inúmeros Oscars, mas não para Melhor Diretora. O Príncipe das Marés, de 1991, também não lhe rendeu essa indicação, apesar de ela ter sido nomeada para Melhor Diretora pelo Directors’ Guild of America.
Nos anos 90, ela bateu diversos recordes na música, com dois álbuns em primeiro lugar e que a consagraram como a única artista com um álbum top 1 em cada uma das quatro décadas (1960, 70, 80 e 90). Em 1996, dirigiu O Espelho tem Duas Faces, seu terceiro e último trabalho como diretora. Nos anos 2000, abandonou um pouco sua carreira cinematográfica para se concentrar na música, participando apenas de dois filmes em papéis menores: Entrando numa Fria Maior Ainda (2004) e Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família (2007).
Em seus mais de 50 anos de carreira, Barbra Streisand prestou grande serviço à indústria do entretenimento e criou uma fan-base extremamente multi-geracional. Ela também é detentora de prêmios humanitários por seu apoio a diversas causas através da Streisand Foundation, principalmente para questões ambientais.
KRIS KRISTOFFERSON

Kris Kristofferson é um ator, cantor e compositor nascido em Brownville, no Texas, em 1936. Filho de suecos, tornou-se um boxeador da Golden Globe e prestou a Faculdade de Pomona, na Califórnia, onde conseguiu uma bolsa para estudar literatura na Universidade de Oxford. Logo depois, entrou para a Força Aérea Americana e atingiu o rank de capitão e de piloto de helicóptero. Ele largou o serviço militar em 1965 para perseguir seu sonho de se tornar um compositor, começando em seus primeiros anos limpando o chão nos Estúdios Nashville, onde conheceu o cantor Johnny Cash, que a princípio não lhe deu muita atenção, mas que acabou gravando Sunday Morning Coming Down, de autoria de Kristofferson, que foi eleita pela Country Music Association como Música do Ano.
Sua carreira no cinema começou nos anos 70, com filmes como O Último Filme, Amantes em Veneza e Tragam-me a Cabeça de Alfredo García. Em 1976, estrelou no sucesso Nasce uma Estrela ao lado de Barbra Streisand, onde interpretou John Norman Howard, a nova versão para o astro decadente que ajuda a nova estrela a alcançar a fama, enquanto luta com seus próprios problemas, como o alcoolismo. Ironicamente, Kristofferson também travou uma luta real contra o álcool em sua vida, sendo a sua bebedeira o motivo para a perda de sua licença de piloto de helicóptero e pelo fim de seu casamento com Rita Coolidge. Nos anos 80, sua carreira no cinema teve um novo impulso com filmes como Portal do Paraíso e Vidas em Conflito. Foi nessa época também que decolou com o grupo musical The Highwaymen, ao lado de Johnny Cash, Willie Nelson e Waylon Jennings.
Após alguns anos em papéis menores e sem chamar muita atenção, Kris Kristofferson teve uma recente retomada em ambas as suas carreiras, tanto musical quanto de ator, tento atuado, nos anos 2000, na saga do herói da Marvel Blade e na readaptação de Tim Burton de O Planeta dos Macacos, além de ter participado da trilha sonora de O Último Rei da Escócia, O Golpista do Ano, Watchmen e Terra Prometida.
BRADLEY COOPER

Bradley Cooper nasceu em 1975. Imediatamente após se formar pela Universidade de Georgetown, ele se mudou para Nova York para estudar na Escola de Atores Dramáticos da New School University, onde atuou na adaptação de O Homem Elefante, apresentada na Circle in the Square. Ainda em seus anos na faculdade, Cooper já começou a realizar trabalhos profissionais, atuando em Sex and The City (1998) e The Beat (2000). Por conta de seu trabalho em Mais Um Verão Americano, ele perdeu sua cerimônia de graduação.
Em 2001, ele abandonou alguns projetos que possuía em Nova York e finalmente se mudou para Los Angeles, no intuito de participar do filme Alias: Codinome Perigoso. Desde então, Cooper tem participou de um grande número de comédias românticas, principalmente com alguns sucessos como Penetras Bons de Bico e Sim Senhor. Algum tempo depois, ele passou a assumir papéis de protagonistas e de maior importância, como em Ela Não Está Tão Afim de Você. Em 2009, ele atingiu grande fama ao protagonizar o primeiro filme da trilogia Se Beber, Não Case!, que deu o maior impulso da sua carreira ainda no final da década de 2000.
Em 2012, Bradley Cooper iniciou uma parceria com o diretor David O. Russell, que o escalou como protagonista em O Lado Bom da Vida, que lhe rendeu sua primeira indicação ao Oscar. Além desse filme, o ator ainda atuaria em outros dois filmes do mesmo diretor: Trapaça (2013), que lhe renderia sua segunda indicação ao Oscar, e Joy: O Nome do Sucesso. Em 2014, assumiu o papel de produtor e ator principal no longa de Clint Eastwood Sniper Americano, que lhe rendeu sua terceira indicação ao Oscar. No mesmo ano, entrou para o Universo Cinematográfico da Marvel ao dublar o personagem Rocket em Guardiões da Galáxia. Recentemente, foi escalado para viver Jack na nova adaptação de Nasce uma Estrela. Como o novo protagonista, o ator viverá um cantor que decide ajudar uma estreante a obter seu sucesso, mesmo que a sua idade e o alcoolismo tenham-no colocado em uma queda gigantesca. O filme é uma grande expectativa e pode colocar o ator novamente na corrida do Oscar.
LADY GAGA

Uma das maiores estrelas da música na atualidade, Stefani Joanne Angelina Germanotta, mais conhecida como Lady Gaga, nasceu em 1986 em Manhattan. Desde muito jovem, já era capaz de cantar e tocar piano. Aos 14 anos, já tocava em clubes e bares, e aos 17, recebeu uma aceitação para a Escola de Artes da Universidade de Nova York, onde melhor suas habilidades de compositora ao mesmo tempo em que escrevia ensaios e análises sobre assuntos como religião, questões sociais e política. Aos 19 anos, abandonou a casa dos pais para perseguir sua carreira musical.
Em 2006, assinou um contrato com a Def Jam Records, mas foi demitida após três meses, o que a fez voltar para a casa de seus pais e a levou a perseguir uma carreira extremamente experimental, buscando novas formas de shows e de dança. Foi nessa época que conheceu a artista performática Lady Starlight e, após uma apresentação no Lollapalooza 2007, assinou contrato com a Streamline Records. A partir daí, ela começou escrevendo músicas para outros cantores, como Britney Spears, New Kids on the Block e Fergie, até lançar o seu primeiro álbum, Fame, em 2008. Diversas turnês foram feitas para promove-lo, mas foi só com o sucesso Just Dance que Gaga atingiu o estrelato, ganhando inúmeros prêmios com seus álbuns subsequentes, incluindo Fame Monster. Gaga também foi alvo de críticas sobre sua maneira excêntrica de estilo. Em 2011, lançou Born This Way, álbim que chamou a atenção por tocar em questões importantes como política, sexualidade e religião, e recebeu três indicações ao Grammy.
Nos anos seguintes, Gaga continuou a fazer enorme sucesso, ao mesmo tempo em que lutava contra um problema no quadril, responsável por deixa-la com muita dor e quase impossibilitada de andar após um show em Toronto. Esse problema tornou-se uma constante em sua saúde, e muitas vezes seus shows tiveram de ser cancelados por causa disso.
Como atriz, Gaga fez sua estreia no filme Machete Mata! (2013), do diretor Robert Rodriguez. Ainda trabalhando com Rodriguez, a cantora atuaria em Sin City: A Dama Fatal (2014). Em 2015, ela substituiu Jessica Lange como a protagonista da série American Horror Story, tendo atuado na temporada intitulada O Hotel. Sua participação rendeu inúmeras críticas negativas quanto à substituição de Lange, o que a levou ater apenas mais uma pequena participação na temporada 6 e não retornar para as seguintes. Em 2018, Gaga assumiu o protagonismo da nova versão de Nasce uma Estrela, onde atua como uma jovem cantora em busca de sua chance para brilhar. O novo longa tem tido boa repercussão e pode ser a primeira indicação de Gaga ao Oscar de Melhor Atriz. A cantora já possui uma indicação para Melhor Canção Original pela composição Til It Happens To You para o documentário The Hunting Grounds.
Uma história tão clássica de Hollywood, esse pequeno conto de fadas sobre sucesso já passou por inúmeras adaptações com diversas estrelas do cinema e do entretenimento de diferentes épocas. Qual dessas estrelas é a sua favorita? Qual teve a melhor atuação? Deixe nos comentários!